▲面具肢體劇《爸爸》

▲匈牙利木偶劇《吹牛大王》

4月30日至5月1日，中外兩部戲劇作品將同期登臺第十八屆“相約北京”藝術(shù)節(jié)，亮相天橋藝術(shù)中心。其中香港綠葉劇團創(chuàng)作的面具肢體劇《爸爸》溫情細(xì)膩，將感動和思考送給每一個即將或者已經(jīng)老去的人；而匈牙利布達(dá)佩斯木偶劇團的《吹牛大王》，則將用妙趣橫生的木偶，講述一個堂吉訶德式的故事。

《爸爸》 無聲講述凝練一生

一個法國詩人說：“四十歲是青年的老年期，五十歲是老年的青春期。”當(dāng)一個垂暮的老人回憶往昔，幾十年生活濃縮成記憶的片段；當(dāng)一群老人在養(yǎng)老院相遇，他們又該如何面對意想不到的老年生活？香港綠葉劇團創(chuàng)作的面具肢體劇《爸爸》，以西班牙得獎漫畫家帕科·羅卡的漫畫《歡樂皺紋》為靈感，將故事背景放置在了中國香港，從亞洲文化視角對于家庭、親情、衰老等命題進行了新的詮釋。無論是幾十年來坐在狹小店鋪里修鐘表的老人，還是記憶中送孩子第一次去幼兒園的年輕父親；無論是養(yǎng)老院里紛紛擾擾的老年生活，還是身患阿爾茨海默癥后喪失記憶的惶恐不安，《爸爸》以溫情而細(xì)膩的表演，將普通人的一生凝練在一個多小時的舞臺作品中，展現(xiàn)出香港普通人生活的真實與感動。

作為一部面具肢體劇，劇中各個角色在不同時間和空間中自由切換，雖然舞臺上并未出現(xiàn)只言片語，卻通過演員精準(zhǔn)而流暢的身體表達(dá)，帶領(lǐng)觀眾在時間隧道中穿梭，在歡笑和淚水中體味著一幕幕動人的場景。

2010年創(chuàng)立于法國的綠葉劇團，現(xiàn)在以香港為創(chuàng)作基地。劇團以西方賈克·樂寇和東方傳統(tǒng)藝術(shù)訓(xùn)練為基礎(chǔ)，擅長“用身體說故事”的肢體劇藝術(shù)。近年來創(chuàng)作了《孤兒2.0》《鄭和》等作品，受邀在法國、意大利、克羅地亞、中國等多國巡演，是肢體劇領(lǐng)域備受關(guān)注的創(chuàng)作團體。

面具肢體劇《爸爸》的導(dǎo)演黃俊達(dá)，在完成法國巴黎賈克·樂寇國際戲劇學(xué)校兩年課程及動作研究所課程后，又隨意大利面具制作大師斯特凡諾·佩羅科于阿爾巴特羅斯劇場工作室研究制作皮革制面具與運用，是少數(shù)具備導(dǎo)演面具劇功力和經(jīng)驗的亞洲導(dǎo)演。提起肢體劇的創(chuàng)作初衷，黃俊達(dá)曾在采訪中說，“（肢體?。┢鋵嵅皇遣徽f話，重點是怎么啟發(fā)身體不同的可能性，讓身體越來越簡單清楚，讓觀眾有更大的空間去想象。有時候我們的語言不太正確，身體才最誠實。”在創(chuàng)作《爸爸》的過程中，黃俊達(dá)將面具與肢體這兩種藝術(shù)語言融為一體，配合以靈活移動的舞臺布景，對父子關(guān)系以及老年人的生活境況進行了溫情而不失理性的描繪。

《吹牛大王》 木偶演繹匈牙利民間英雄

提起匈牙利，最先想到的一定是多瑙河畔的秀麗風(fēng)光、巴拉頓湖的溫泉沙灘、托考伊葡萄酒的香醇和吉卜賽音樂的奔放。這顆坐落在中歐的明珠，不僅在地理環(huán)境上享受著大自然得天獨厚的饋贈，在人文藝術(shù)的發(fā)展中也不斷受到東西方多民族文化的滋養(yǎng)和熏陶，在音樂、電影、戲劇、舞蹈、美術(shù)、文學(xué)等領(lǐng)域，皆為世界留下了璀璨瑰寶?！洞蹬４笸酢冯m然充滿匈牙利民謠和愉快的歌曲，但背后卻蘊藏著在別國統(tǒng)治下喘息的匈牙利人悲哀與自嘲的味道，其對匈牙利民族音樂的重要貢獻(xiàn)不容置疑。

劇中的主要角色哈利·亞諾什是一名歷經(jīng)多年而不朽的英雄：他講著夸張的語句，是一名樂天派，也是一名民間英雄。對他而言，一切皆有可能。故事發(fā)生在納吉阿伯尼小村莊的一家小酒館里，一群本地人聽著哈利·亞諾什吹牛編造著他的關(guān)于奧、匈兩國龍騎兵的冒險故事。在哈利的故事里，他一會兒在普魯士的邊境解救公主，一會兒穿越到維也納城中馴服皇帝的野馬，一會兒奔赴到米蘭的前線與拿破侖軍隊作戰(zhàn)，一會兒又回到維也納城中受封做皇帝的駙馬。天馬行空又充滿蒙太奇色彩的講述讓單純的村人聽得如癡如醉……

依據(jù)木偶戲的規(guī)律，萬物都有其本身的靈性——除此之外，通過協(xié)作與提取抽象概念，其他物件亦有規(guī)律。將這樣一個充滿想象和奇幻主義的故事賦予木偶戲的表現(xiàn)形式，一切發(fā)生都變得順理成章、妙趣橫生。在這樣一個看似童趣的世界中演繹一個充滿著現(xiàn)實諷刺意義的故事，其形成的反差效果讓這部木偶戲的藝術(shù)價值頓時提升，使其成為一部適宜所有年齡層觀賞的佳作。

在哈利·亞諾什的故事里，物體仿佛在想象的高速公路上馳騁以至起飛：大水缸成了弗朗茨皇帝，維也納城變成了刷過油漆的農(nóng)家大衣櫥；編織毛毯長大長高變成了一座山，田里的花朵成了考洛喬刺繡。姜餅?zāi)九?、農(nóng)家生活中常用的各種工具、織布材料、啤酒杯、馬克杯以至不同地區(qū)、不同歷史時期的各種酒杯都毫無違和感地出現(xiàn)在了這同一方舞臺上。這些看似荒誕的想象可以說是十分豐富又十分精巧，都證明了匈牙利文化與喀爾巴阡盆地上各民族文化的共同根源。人們的想象孕育了這則故事的英雄；故事的背景音樂來源于匈牙利民間音樂傳統(tǒng)。據(jù)此，這部劇作演出的視覺世界在很大程度上受匈牙利民間藝術(shù)的影響。

布達(dá)佩斯木偶劇團成立于1949年，是中歐地區(qū)規(guī)模最大的木偶劇團之一。該劇團旨在向眾多觀眾展現(xiàn)木偶劇的多樣性，并證實木偶劇并非少年兒童的專利，而是一種適合多種年齡段人士觀看的劇作體裁。自布達(dá)佩斯木偶劇團建團以來，已在全球演出超過70場。5月1日，該劇將為自閉癥兒童和他們的父母舉辦專場演出。

文/本報記者 郭佳