夏日東僑的夜晚，清風習習。與同事前往市藝術館，觀看由寧德市畬族歌舞團打造的大型原創(chuàng)畬族舞劇《山哈魂》。這部舞劇歷時兩年多的構(gòu)思、創(chuàng)作、排練，演出，在去年的福建省音樂舞蹈節(jié)上榮獲金獎，今年又作為福建省唯一參演劇目參加第五屆全國少數(shù)民族文藝會演，而今晚則是晉京前在寧德的最后一次聯(lián)排，可謂是期待滿滿。

“歌是山哈傳家寶，山哈歌言唱萬年。”近尾聲，當音樂戛然而止，一名女舞者扮演的畬民用畬族標志性的拔尖利嗓奔出這一句時，仿若劍拔出鞘般劃空而出，隨即全體舞者也近乎吶喊般地齊唱，一遍又一遍，聲浪一浪高過一浪……直到散場離席，耳畔還回蕩著這句歌言，內(nèi)心也止不住地跟唱。試問，山哈魂，魂歸何處，答曰，乃為歌。畬族這個善歌善舞的民族，歌尤盛。他們以歌為言，吟唱生活，譜寫人生，傳承根脈?？梢哉f，畬族歌言是畬族文化中最豐富最完整的載體，也是畬族文化特色最顯著的表現(xiàn)形式。若要選一種藝術形式予以呈現(xiàn)畬族的舞臺魅力，歌劇無疑是首選。然該劇卻以舞劇問世，并將畬族的歌曲音樂乃至歷史文化展現(xiàn)地淋漓盡致，這當歸功于二者：其一，將畬族原生態(tài)歌言作為背景音樂融于劇中。其二，劇情簡潔而連貫，并以“歌本”為舞臺意象貫穿始末。

舞劇《山哈魂》的音樂吸收了大量的畬族原生態(tài)歌曲。幾位幕后畬族原生態(tài)歌手，包括國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)畬族小說歌傳承人鐘昌堯也親臨現(xiàn)場觀看演出。鐘老今年80有余，去年年初，我隨寧德市舞臺藝術專家委員會的專家們至霞浦白露坑采風，特地采訪了這位畬族小說歌第四代傳人。該劇請來鐘老坐鎮(zhèn)，不免讓人更加信服和尊崇，在欣賞原創(chuàng)音樂的同時亦增加不少學術價值。在我的印象中，畬歌音調(diào)高尖，有些刺耳，像是聒噪的鳥兒，吐字干癟，不甚爽。但觀完此劇，定然要刮目相看了。劇中不少原生態(tài)歌曲采取無伴奏演繹，著實讓人耳目一新。尤記那一句“花是樹上開來香，水是高山出來涼，妹是百合花一朵，不言不語自芬芳”，清冽如甘泉般淌入心田，沁人心脾。歌言中有柔美如斯者，亦有滔天如巨浪般，劇終那句“歌是山哈傳家寶，山哈歌言唱萬年”的聲吼便是別開壯闊的一面了。畬族歌言的魅力在舞臺上盡情綻放，這其中不乏劇情的渲染，藝術的加工，更多的當是源于原創(chuàng)音樂的魅力，這份天然純粹，汁濃味厚。伴隨著優(yōu)美動聽的旋律，品味著純真質(zhì)樸的歌詞，不知覺早已放下原初狹隘的想法，悠游神往于畬山之中……

原創(chuàng)是這臺畬族舞劇的品牌，同時也是音樂和舞蹈語匯的魂靈。它不僅彰顯了多彩山哈的獨特魅力，更詮釋了閩東畬族聚居地的風俗民情與人文品質(zhì)。穿行在濃郁畬族風情的舞蹈畫面里，我們看到了祭祀儀式中神秘的“雷訣”手勢，奶娘踩罡的旋轉(zhuǎn)步伐，茶壟間忙碌的采茶姑娘，以及她們身上叮當作響亮閃閃的銀飾，山林里打竹響的熱血青年，閨房中哭唱的待嫁新娘，還有風谷車、男繡、打糍粑、滿月禮、打銀、分加飯、踏米篩、攔門、寶塔茶、抹鍋灰、打尺寸、男拜女不拜等一系列集中展示了畬族的信仰崇拜、生產(chǎn)生活、民俗節(jié)慶和禮儀規(guī)范，這些渾樸質(zhì)重的場面，或明快，或雄渾，或輕柔，或舒緩，都在過程中鮮活地顯現(xiàn)，淳樸美好的畬家生活于是緩緩地流動。于是，畬山的美、畬家的美，畬族人的美，共同完成了這臺舞劇的藝術構(gòu)建。

其實國內(nèi)不乏畬族題材的優(yōu)秀作品，篇幅小的有如《赤髀橫裙》、《鳳冠銀冠》、《畬家瑤》，篇幅長的如《千年山哈》、《祥瑞畬鄉(xiāng)》等，它們或單獨呈現(xiàn)某個文化形態(tài)，或是把當?shù)赜刑厣奈璧付巫佑媚撤N手法串聯(lián)和綜合起來，卻都因缺乏情節(jié)沖突的事件，不足稱劇。好戲離不開好故事，撼動人心的劇情無疑是記憶的烙鐵，歷久彌深。《山哈魂》據(jù)閩東畬族鄉(xiāng)故事改編，演繹了“畬族歌王”鐘學吉的傳奇一生，它作為國內(nèi)首部大型原創(chuàng)畬族舞劇，是具有開創(chuàng)意義的。全劇共設《半月情緣》、《百合花開》、《白露霜冷》、《畬山鳳鳴》四個章節(jié)及序和尾聲，生動再現(xiàn)了鐘學吉拜師學藝，情定畬山，畬漢同心以戲針砭時政，卻遭衙役搜捕，鐘痛失恩師和愛妻，畬族鄉(xiāng)親親情送暖，以歌勵志，鐘恍然夢醒，繼續(xù)為民寫書、唱歌。故事完整充沛，劇情發(fā)展明顯而連貫，虛構(gòu)部分也合乎情理，把握到了歷史人物事件與舞臺藝術呈現(xiàn)之間的平衡點，在情感與敘事的共進中構(gòu)建出以鐘學吉為代表的畬族同胞的忠勇堅韌、勤勞智慧、團結(jié)奮進以及亙古長青的民族文化血脈。要論不足之處，唯情節(jié)發(fā)展較中規(guī)中矩，無多創(chuàng)新。但在舞臺呈現(xiàn)上，以“歌本”為中心的舞臺意象始終貫穿全劇，使得劇情完整統(tǒng)一，清晰明朗。我們看到舞臺之上，歌本是鐘拜師學藝，受業(yè)承傳的寶典，是采風途中，時不離身的錦囊，是與愛妻互生情愫，感情升華的信物，是抨擊苛稅，與衙役抗爭的刀槍，是與恩師、愛妻生死別離的“罪愆”，是斷翅哀鴻，醉臥酒鄉(xiāng)的愁腸，亦是鐘振作而起，煥發(fā)新生的力量源泉。歌本不時在舞者手中，周身纏繞……

劇終謝幕，演員們依次以最簡單的方式向臺下鄭重地鞠躬致敬，字幕出現(xiàn)了“謹以此劇獻給保護民族文化的人們”。仰望璀璨浩瀚的民族文化傳統(tǒng)，我們崇敬這些堅守捍衛(wèi)文化的人們，也對我們腳下這塊豐沃的文化土壤而驕傲。直面當下的文藝創(chuàng)作，《山哈魂》還為我們直觀呈現(xiàn)了一個文藝工作者如何深入生活采風創(chuàng)作，扎根人民情系民生，而這也正是保護、傳承與發(fā)展民族文化的根脈和靈魂。